
Dariusz Stańczuk – dziennikarz, konferansjer, lektor. Od 2000 roku związany z Grupą RMF, od 2004 roku na co dzień na antenie radia RMF Classic. Z radiowym mikrofonem był m.in. w Paryżu, Londynie, Wiedniu, Salzburgu, Berlinie, Hamburgu, Sztokholmie i Oslo. Autor wielu radiowych programów, m.in. o musicalowych teatrach londyńskiego West Endu i szekspirowskim teatrze The Globe, o paryskiej Opera Bastille i Złotej Sali wiedeńskiego Musikverein. Prowadził radiowy cykl “Rockharmonia” (prezentacje nagrań na
styku muzyki klasycznej i rocka), jest autorem magazynu o sztuce użytkowej “Classic Design”, w bieżącym sezonie prowadzi także radiowy magazyn "Muzyka i Medycyna”.
W dorobku zawodowym ma wiele cennych wywiadów, m.in. z Davidem Lynchem, Johnem Malkovichem, Danielem Libeskindem, aktorami Ingmara Bergmana. Publikował w kilku branżowych periodykach, takich jak Ruch Muzyczny, KINO, Didaskalia i Zwierciadło. Jest także autorem książki dla dzieci „Melomaluchy. Opowieści o muzyce”.
Zosia Nowakowska
Na deskach teatralnych zadebiutowała w 2004 roku rolą Juli w musicalu „Romeo i Julia“ Janusza Józefowicza i Janusza Stokłosy. W latach 2004 – 2010 współpracowała z teatrem Studio Buffo w Warszawie. Brała udział w takich spektaklach jak „Ukochany kraj“, „Tyle miłości“, „Wieczór Włoski“, „Wieczór francuski“, „Wieczór Rosyjski“, czy „Hity Buffo“. Grała także główną rolę w musicalu „Metro“. W roku 2006 wcieliła się w rolę młodej Marii Antoniny w operze Ça Ira, autorstwa basisty i lidera zespołu Pink Floyd - Rogera Watersa.
Od 2014 roku współpracuję z Teatrem Muzycznym Roma w Warszawie, gdzie zagrała w spektaklach „Ale musicale”, „Mamma Mia“ (Sophie), Piloci (Nina), Aida (Amneris), Waitress (Jenna), Wicked (Elfaba). W 2021 roku rozpoczęła także współpracę z Teatrem Muzycznym w Łodzi gdzie można ją usłyszeć w spektaklu „Radio Retro” czy „Dance the night”. Współpracuje też ze studiami
dubbingowymi. W dorobku ma min. rolę w polskiej wersji filmów Walta Disneya pt. „Zaczarowana” i „Rozczarowana”, w którym zaśpiewała partie wokalne głównej postaci – Księżniczki Giselle. Jej głos można też usłyszeć w filmie „Muppety“ (piosenki Mary), serialu „Elena z Avaloru” gdzie dubbinguje postać tytułowej księżniczki Eleny. Jest też Polskim głosem Nali w kultowej produkcji Disneya „Król lew”. Od 2007 roku współpracuję w charakterze solistki z Piotrem Rubikiem z którym nagrała min takie płyty jak „Habitat“, „Rubik One“, „Santo Subito – cantobiografia Jana Pawła II“ oraz „Opisanie Świata“. Można ją również usłyszeć podczas koncertów „Życie jest Piosenką” oraz „Odnawiam duszę” do których została zaproszona przez Jacka Cygana. Współpracuje również z Mazowieckim Teatrem Muzycznym, występując w koncertach oraz od 2023 roku w spektaklu „Dla Ciebie śpiewałem..” (Ordonka) . Od 2024 roku
współpracuję z orkiestrą Tomka Szymusia z którą realizuje min. Program „Taniec z Gwiazdami” w Telewizji Polsat. W 2017 roku znalazła się wśród 4 finalistów siódmej edycji programu telewizji Polsat „Twoja Twarz Brzmi Znajomo” .
Jakub Jurzyk
Wokalista, aktor dubbingowy. Finalista programu xFactor. Szerszej publiczności dał się poznać na Youtubie, gdzie między innymi współtworzy kanał Studio Accantus, a filmy z jego udziałem przekraczają 100 mln wyświetleń. Wielokrotnie użyczył swojego głosu w produkcjach Disneya, Netflixa, Amazona oraz wielu, wielu innych. Absolwent wydziału wokalno-estradowego ZPSM im. Fryderyka Chopina w Warszawie.
Rafał Szatan
wokalista, aktor, kompozytor i pianista. Swoje pierwsze muzyczne kroki stawiał w rodzinnym Lubinie ucząc się gry na fortepianie w PSM I st, potem uczęszczał do Studia Piosenki „Estrada” w Legnicy, oraz kontynuował naukę w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st w Legnicy, następnie studiował na Akademii Muzycznej w Katowicach, na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, o specjalizacji Wokalistyka Jazzowa. W tym czasie zaczęła się również jego przygoda z teatrem i musicalem. Dostał główną rolę Troy’a w „High School Musical on Stage”, który miał swoją polską prapremierę w Gliwickim Teatrze Muzycznym. Musical, reżyserowany przez T.
Dutkiewicza był wystawiany praktycznie w całej Polsce, został również nagrodzony „Złotą Maską” za najlepszy spektakl dla młodych widzów. W 2010 roku dostał kolejną główną rolę Clouda Bukowskiego, w najsłynniejszym musicalu „Hair”. Pozwoliło mu to na współpracę z jednym z najlepszych reżyserów musicalowych w Polsce, Wojciechem Kościelniakiem. Następnie trafił do Teatru Rozrywki w Chorzowie, gdzie współpracował z kolejnymi świetnymi reżyserami teatralnymi, m.in.: Moniką Strzępką i Pawłem Demirskim, Magdaleną Piekorz oraz z Łukaszem Kosem i Jarosławem Stańkiem, z którymi współpracował przy spektaklu „Przebudzenie Wiosny”, w którym zagrał rolę Hanshena. Od 2015 roku współpracuje z Teatrem Muzycznym Variete w Krakowie, gdzie gra na przemian dwie główne role męskie Warner/Emmet w musicalu „Legalna Blondynka” w reż. Janusza Józefowicza oraz występuję w Show muzyczno-
tanecznym „Variete Film Show” w reż Janusza Szydłowskiego, gdzie również był kierownikiem muzycznym. Od 2018 roku występuje gościnnie na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni, grając role Phoebusa w musicalu „Notre Dame De Paris”.
Obecnie współpracuje z Teatrem Muzycznym w Poznaniu, gdzie gra główną postać Bestii w Musicalu Disneya "Piękna i Bestia", z Teatrem Muzycznym w Toruniu, gdzie gra role Jezusa w najsłynniejszym musicalu wszech czasów "Jesus Chris Superstar", w tym również teatrze gra główną rolę Fabiana Apanowicza w musicalu "Excentrycy", z Teatrem Muzycznym w Łodzi, gdzie kreuje główną męską rolę Edwarda Lewisa w Musicalu "Pretty Woman", z Operą Podlaską w Białymstoku - rola Andrew w Musicalu "Vesper", z Teatrem Muzycznym Adria - główna rola Usnaviego w Musicalu "In the Heights" z Teatrem Syrena w musicalu "Rock of Ages" - główna rola Drew, oraz Mazowieckim Teatrem Muzycznym w Warszawie.
Od roku 2011 do 2015 współpracował z zespołem RH Plus, którego jest wokalistą. Na swoim koncie mają kilka płyt – z Rafałem ostatnią „Po prostu 3”. Jest Laureatem srebrnej maski 10 edycji Programu „Twoja Twarz Brzmi Znajomo”. Od 2018 roku dołączył do obsady serialu „M jak Miłość” - postać Eryka oraz Maćka w serialu "Przyjaciółki"dla telewizji Polsat.
Wydał dwa solowe single „Życie zmieniasz w sen” oraz „HIT” zapowiadające solowy album.
Emanuel Bussaglia – tenor dramatyczny występuje w największych teatrach włoskich i na scenach operowych – główne partie operowe: Madame Butterflay, Tosca, Rigoletto. W 2018 roku można było usłyszeć solistę podczas koncertu Włoskiej Gali Tenorowej w Gdańsku,Warszawie, Wrocławiu, Łodzi.
Karolina Wieczorek absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dr. Katarzyny Oleś –Blachy, sopran liryko-koloraturowy. W 2018 roku artystka wygrała casting na partię Rozyny w Zemście Nietoperza w Austrii. Artystka współpracuje z Operą Krakowską, Operą Śląską –w Operze Krakowskiej wykonuje 14 tytułowych partii: Norina, Królowa Nocy, Eurydyka, Adela w Zemście Nietoperza. Śpiewaczka młodej generacji koncertuje w całej Polsce.
Michał Dziedzic –absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach i Uniwersytetu w Ostrawie w Czechach, brał udział w warsztatach muzycznych u Kałudi Kałudowa .Michał Dziedzic jest laureatem licznych konkursów wokalnych m.in. Bella Voce. W 2022 roku debiutował na deskach teatru operowego Slezskiego Divadla w Opawie w teatrze Slaskie Divadlo. Solistę można zobaczyć w roli Don Jose w operze Carmen G.Bizeta. Współpracuje z Filharmonią Śląską, Krakowską i Świętokrzyską.
Julita Ziółko – absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach im. Karola Szymanowskiego i Akademii Muzycznej w Bydgoszczy wokalistka musicalowa i śpiewaczka operowa. Ukończyła również studium wokalne Teatru Capitol we Wrocławiu. Solistka jest laureatką licznych konkursów wokalnych. Artystka śpiewała partię Rozalidy w Zemście Nietoperza. Jako artystka młodego pokolenia koncertuje w całej Polsce.
Szymon Sadkowski – absolwent Studium wokalno-baletowego w Gliwicach, artysta Zespołu Pieśni i Tańca Śląsk,koncertuje z solowym programem operetkowym. Tenor młodego pokolenia.
Tomasz Białek – solista dyrektor teatru Muzycznego Castello urodzony w Żywcu absolwent studium wokalno -baletowego w Gliwicach był solistą Teatru Muzycznego w Gliwicach jako solista występował w Księżniczce Czardasza. W 2000 roku zadebiutował jako reżyser a w 2013 roku założył teatr
Muzyczny Castello –artystę można zobaczyć w księżniczce Czardasza i Wesołej Wdówce.
Katarzyna Rzeszutek – pianistka, absolwenta Akademii Muzycznej koncertuje z solistami w całym kraju i akompaniuje artystom na festiwalach operowych.
Maria Wieja – skrzypaczka związana z orkiestrą Telemana.
Prowadzenie koncertu Aleksandra Mrzyk-Sylwestrzak - producent koncertów operetkowych i tenorowych.
ORGANIZATOR ZEWNĘTRZNY
Sztuka opowiada historię Maksa, któremu wydaje się, że wie, jak korzystać ze wszystkich zalet poligamii, unikając jednocześnie jej wad.
Za pomocą międzynarodowego rozkładu lotów bohater utrzymuje relacje z trzema narzeczonymi naraz. W jaki sposób? Otóż każda z nich jest stewardessą w innej linii lotniczej. Pewnego dnia los płata Maksowi figla. Minimalne zmiany w rozkładach lotów sprawiają, że wszystkie narzeczone zjawiają się u bohatera niemal w tym samym momencie.
Jak bohater z tego wybrnie? Czy pomoże mu niestroniąca od sarkastycznych uwag służąca Nadia? Jakie miejsce w tej całej historii obierze przyjaciel Maksa z dzieciństwa – Paweł?
Boeing Boeing – zwariowana komedia sytuacyjna
Sztuka autorstwa Marca Camolettiego zawiera wszystkie składniki dobrej farsy. To lot, który nie powoduje turbulencji, a jedynie mnóstwo śmiechu. Dodatkowo dobry humor gwarantuje wspaniały przekład tekstu, którego dokonał twórca dialogów w polskiej wersji filmu animowanego „Shrek” – Bartosz Wierzbięta.
OBSADA: Elżbieta Jarosik Karolina Chapko Anna Jarosik Paulina Lasota / Milena Suszyńska Mikołaj Roznerski Michał Meyer / Bogusław Kudłek
Autor: Marc Camoletti
Przekład: Bartosz Wierzbięta
Reżyser: Marcel Wiercichowski
Porzućcie wszelką nadzieję, którzy wchodzicie na widownię, bo „Pocztówki z Europy” to najbardziej absurdalna, zwariowana, bombardująca zwrotami akcji komedia, która wbije was fotel i ani na chwilę nie pozwoli odetchnąć.
Bohaterowie przedstawienia to członkowie rodziny mający jedną wspólną cechę - całkowity brak zdrowego rozsądku, który nie przeszkadza im być najbardziej ciepłymi i uroczymi ludźmi, jakich spotkacie. Przecież żadne z nich nie skrzywdzi nawet muchy… No, przynajmniej nie celowo… No, może ewentualnie Babcia…
Młody i dobrze sytuowany Artur Sutton (Mateusz Łapka/ Krystian Pesta) wraca do rodzinnego domu po kilku latach podróży po Europie, aby przedstawić rodzinie poznaną w Paryżu piękną Gillian (Aleksandra Radwan/ Karolina Charkiewicz).
Młodych z radością witają wytęskniona i kochająca, choć nieco odklejona od rzeczywistości matka (Lucyna Malec) i nie mniej ekscentryczny ojciec (Marek Siudym), który nocami w przydomowym ogrodzie grywa w golfa przy użyciu świecących kul i kija hokejowego. Wszystko wygląda świetnie, rodzinne spotkanie przynosi początkowo dużo radości wszystkim biorącym w nim udział, ale okazuje się, że to tylko pozory sielanki, bowiem na jaw wychodzi kilka niewygodnych faktów z życia rodziny: otóż zmarła rok wcześniej 97-letnia Babcia (Magdalena Wołłejko) żyje i ma się świetnie, ciocia Ester (Małgorzata Kocik) z powodzeniem prowadzi sekstelefon, Artur ma brata bliźniaka o którym dotychczas nie wspominał, a w całym tym bałaganie zapodział się gdzieś pies i zginęła służąca Sheila. No i dom… dom przypomina krzywą wieżę w Pizie.
To jednak tylko czubek góry lodowej, bo najważniejsze jest to, czego na pierwszy rzut oka nie widać. Może okazać się bowiem, że ciepła i czarująca atmosfera tego wyjątkowego domu jest tylko fasadą szczelnie chroniącą tą wyjątkową rodzinę przed zbyt bolesną rzeczywistością. Czy powracający do domu syn ma prawo ją zburzyć? Co jest lepsze: życie w trudnej do przyjęcia prawdzie, czy spokój, który przynosi ucieczka od realności? Przekonajcie się sami wyruszając z nami w kolorową i zaskakującą podróż z bohaterami „Pocztówek z Europy”.
Lucyna MALEC
Magdalena WOŁŁEJKO
Małgorzata KOCIK
Aleksandra RADWAN/ Karolina CHARKIEWICZ
Marek SIUDYM
Krystian PESTA / Mateusz ŁAPKA
Pocztówki z Europy
Autor: Michael McKeever
Przekład: Bogusława Plisz - Góral
Reżyseria: Marcin Sławiński
Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Budowa dekoracji: Grzegorz Orłowski
Muzyka: Marcin Piękos
Reżyseria świateł: Marcin Żaluk
Make up: Joanna Szołtysek
Fryzury: Hairdresser Przemysław Grejcz
Produkcja: Joanna Cywińska Produkcje
Premiera 25.01.2025, Warszawa
Strachy Na Lachy to formacja powołana w 2001 roku przez Grabaża i Kozaka, założycieli Pidżamy Porno. Pierwszy skład uzupełnili basista Lo i gitarzysta Mariusz Nalepa. W 2003 roku grupa podpisała kontrakt płytowy z niezależną firmą płytową SP Records. Do grupy dołączyli Kuzyn– perkusja oraz Anem – klawisze. W grudniu tego samego roku ukazała się debiutancka płyta „Strachy Na Lachy”
W styczniu 2005 roku zespół rozpoczął pracę nad albumem „Piła Tango”. Końcem września zespół i SP Records ustaliły datę premiery „PT” na 7 listopada 2005 roku. Pierwszym, ogniowym singlem z płyty był utwór „Dzień Dobry Kocham Cię”, do którego klip nakręcił szef SP Records Sławek Pietrzak.
Wiosną 2006 roku zapadła decyzja o podjęciu prac nad projektem „Kaczmarski” – zamierzeniem grupy była próba zmierzenia się z piosenkami, do których słowa napisał jeden z najsłynniejszych polskich bardów – Jacek Kaczmarski.
Zimą 2006 roku szef lubińskiego CK Muza, Marek Zawadka, proponuje Grabażowi przygotowanie specjalnego programu koncertowego z piosenkami polskimi z lat 80tych. Grabaż nazywa projekt „Zakazane piosenki”.
Grupa na długie miesiące 2007 roku zamyka się w swojej pilskiej sali prób, gdzie bierze na warsztat blisko 30 nowych piosenek. Wiosną zapada decyzja o pracy nad dwiema płytami: pierwszą, „Autor” z piosenkami Jacka Kaczmarskiego, drugą z „Zakazanymi piosenkami”.
Płyta „Autor” odniosła wielki sukces – niejako na przekór spodziewającym się srogich batów muzykom – krytycy oceniali płytę w samych superlatywach. Owocem tych pochlebnych recenzji był Paszport Polityki dla Grabaża w styczniu 2008 roku.
Od kwietnia 2008 roku grupa dokańczała wersję płytową projektu „Zakazane piosenki”. Z tym programem Strachy wystąpiły na Festiwalach w Węgorzewie i Jarocinie.
1 czerwca 2009 roku grupa rozpoczęła nagrywanie swojego piątego albumu, „Dodekafonia”. Prace nad płytą przeciągnęły się do początku 2010 roku, co jest bezdyskusyjnym rekordem świata w kategorii „Jak szybko Strachy na Lachy nagrywają płytę”. Pierwszym singlem z „Dodekafonii” była piosenka „Żyję w kraju”. Utwór na singla został wybrany trochę na przekór ogólnie przyjętym zasadom… Z uwagi na morze wulgaryzmów, które pojawiają się w tej piosence zespół był przekonany, że robi singla tylko do internetu, więc tym większe było zdziwienie, że utwór ochoczo podchwyciły stacje radiowe czyniąc go jednym z singli roku. Na Liście Przebojów Programu Trzeciego utwór został numerem 1.
Jesienią 2010 roku radiowa Trójka uhonorowała zespół prestiżową nagrodą Mateusza za album „Dodekafonia”. W tym samym dniu, w Studiu im Agnieszki Osieckiej, zespół otrzymał za ten album platynową płytę.
W grudniu 2012 roku grupę opuszcza Arek Rejda.
Premierę nowej płyty „!TO!” zaplanowano na 9 lutego 2013 roku podczas festiwalu Rock in Arena w Poznaniu. Największym powodzeniem spośród piosenek umieszczonych na płycie cieszył się utwór „I can’t get no gratisfaction”
A oto co o !TO! mówił Grabaż: …
Jedyne założenie jakie miałem przy tej płycie, było takie, aby nie była to Dodekafonia bis. Zresztą, kiedy pisałem nowe piosenki byłem zupełnie innym Krzysztofem Grabowskim, niż za Dodekafonii – znacznie lżejszym, jeśli chodzi o duszę i czystość umysłu… No i wyszła nam płyta najbardziej czadowa i gitarowa.
Wiosną 2017 roku grupę opuszcza Tom Horn, realizator wszystkich dotychczasowych płyt zespołu, grający także na instrumentach klawiszowych. Nowym klawiszowcem grupy zostaje Łukasz Sokołowski.
Na kolejne, premierowe piosenki Grabaża przyszło czekać blisko cztery lata. 29 września 2017 roku ukazał się szósty studyjny album „Przechodzień o wschodzie„. Muzyka z tej płyty, klimatem nawiązuje do pierwszego wydawnictwa grupy. Dużo ładnych melodii, sporo tanecznych rytmów oraz akustycznych brzmień składa się na termin „stoppop”, którym zespół charakteryzuje muzykę z „Przechodnia”. W przypadku tej płyty, Strachy, po raz pierwszy w swej karierze, powierzyli prace nad finalnym kształtem komuś z zewnątrz. Activator & Smok at Studio AS One dograli partie instrumentów klawiszowych oraz są odpowiedzialni za miks i ostateczne brzmienie płyty. Pierwszym singlem z płyty była piosenka „Twoje motylki”. Utwór był piosenką dnia w Trójce, wszedł również do głównego notowania trójkowej listy przebojów. Drugim singlem, który ukazał się 11 września 2017 roku jest piosenka „Co się z nami stało”
W 2020 roku, w czasie pandemii, Grabaż napisał
nowe piosenki, które składają się na najnowszy album Strachów „Piekło”. Płytę
wyprodukowali Sławek Pietrzak i Andrzej Izzy Izdebski. Album zmienił nieco
dotychczasowe brzmienie zespołu. Dużo więcej jest na krążku brzmień
elektronicznych i klawiszów niż gitar. Piekło pomagają promować dwa klipy
wyreżyserowane przez Sławka Pietrzaka – „Niebotyczne niebowstąpienie” oraz
„Zachmurzony w tobie”. Premiera płyty odbyła się 1 października 2021 roku.
Autorem okładki został Andrzej Pągowski.
Proszę włączyć obsługę ciasteczek